Top 10: Natural Horror Movies. El terror de la naturaleza.

Piranha 3D (2010)

Por: Deadman.
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IVOOX: Podcast.


Introducción:

Seguimos en el mes del terror en cinéfilos anónimos tras la pausa que agradezco me dio Blade Runner 2049 del tema del mes para volver con más ánimo y más ganas a un top sobre un tema que no creo equivocarme, es de los más inexplorados en blogs y páginas de cine: El subgénero del "terror natural" y es que hay dos grandes ramificaciones del mismo: La primer ramificación son todos aquellos filmes que tienen como eje neurálgico de la historia un desastre natural: terremotos, erupciones volcánicas, Tsunamis, glaciaciones, meteoritos, tormentas solares, huracanes etcétera son las reinas de esta división, la otra queda claro: animales y bichos de todo tipo... insectos, arácnidos, moluscos, aves, mamíferos, peces, lagartos e incluso pasando por plantas, champiñones asesinos y hasta bacterias, todo ente viviente (o no) de este mundo que no sea humano, ni monstruo ni alien, por lo que obviamente esto nos descarta por completo bichos 'kaiju' como Godzilla o King Kong.

Sharknado 4 (2016)

De sobra está decir que es un subgénero que tiene como elemento principal la ignorancia, la exageración y algún factor esotérico/biológico (y un humor involuntario y a veces deliberado muy peculiar) que altera el orden natural de las cosas; si bien todos sabemos del peligro de nadar en un mar infestado de tiburones o que es poco recomendable intentar abofetear un león en la sabana africana, meter la mano a un avispero de forma violenta o acostarse en un cubo de basura colmado de ratas y cucarachas, también es un hecho que todos los ejemplos antes citados tienen la inferencia humana de alguna manera estúpida que solo un subnormal tomaría como correcto, así pues si crees que nada en la vida para tí podría ser peor que caer en un foso lleno de ratas, ser atacado por insectos voraces o ser perseguido por un chimpancé en celo, entonces este top te dejará con el corazón a poco de llegar al límite y si no, pues siempre es interesante explorar otros rostros del miedo.

¿Están listos? pues... comenzamos!

Anaconda (1997)

Top 10: Películas de la Hammer. El Sexo y el Terror en armoniosa comunión.

El estudio Hammer sin duda marcó una era en el cine de terror que al menos aquí en Latinoamerica no echó raíz quizá por lo lejano que sentimos al Reino Unido como cultura, sin embargo hay auténticas joyas en su cuadro de honor.

Por: Deadman.
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IVOOX: Podcast.


Introducción:

Comenzamos la temporada favorita de muchísimas personas en este espacio que es el otoño tan esperado por las festividades del Halloween a nivel mundial y en el caso de mi país se junta (literalmente) con el también ya mundialmente famoso "Día de Muertos" que es una tradición 100% Mexicana, por eso mismo desde que este espacio nació hace ya 4 años, les traemos publicaciones en torno al género del Terror, de todo lo relacionado al Thriller, a lo sobrenatural, todo aquello que despierte en nosotros el más antiguo de los instintos del ser humano: El sentir miedo.

No hay mal que por bien no venga, si bien hay gente que acusa a la Hammer de "vulgarizar" al cine de horror por sexualizar a sus personajes y hacer un uso deliberado de títulos y carteles delirantes y estrambóticos para entregar films mas bien cutres no entienden a bien que la Hammer sin duda o debate salvó por más de 10 años el cine Occidental de Terror. 

En esta ocasión comenzamos el maratón de más de un mes con un tema que no habíamos tocado del cine de terror que es todo el producido por una de las casas que marcaron toda una época y una era absoluta en la historia del cine: la casa Hammer del Reino Unido quienes tuvieron a bien revivir el género cuando estaba en uno de sus peores momentos ya que la era de la Universal era ya cosa del pasado, sus monstruos e imaginario estaban totalmente caducos y eran incluso ya una referencia usada de manera habitual en géneros que nada tenían que ver como la comedia o la acción, trivializando el origen mismo del monstruo como icono central del terror convirtiéndolo en un elemento que podía jugar cualquier papel menos el de ser el eje narrativo enfocado ser la amenaza constante en la historia. La Hammer no solo le devolvió a la gente la figura del monstruo, si no que nos regresó a un estilo narrativo que si bien es visiblemente inglés, funciona en todo el mundo, enfocando el miedo en una amenaza clara, una historia llena de misterios, títulos rocambolescos que molan muchísimo, chicas hermosas enseñando y meneando las tetas así como mucha sangre y entornos góticos.

Aquí pues, de la mano de sus astros más importantes como Christopher Lee y Peter Cushing, entramos a la escabrosa era de los monstruos, las historias y los horrores que dominaron por más de una década el cine de terror en el mundo... la era de la Hammer. ¡Comenzamos!

The Vampire Lovers (1970)

5 Películas MEXICANAS de Culto. La cara B del Cine Mexicano.

Alucarda. (1977)

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Introducción:

Sin caer en la presunción, la arrogancia o el patrioterismo hay que decir las cosas como son, de manera clara y objetiva, la personalidad del cine mexicano es incomparable en América Latina. La Época de Oro, específicamente, nos muestra un pequeño umbral hacia el México de los años de la Segunda Guerra Mundial y su notable influencia en el cine hollywoodense, mismo que en ese momento se encontraba en el esplendor del “culto al actor”, y no precisamente al género o a la industria cinematográfica. Fue de hecho, la importancia de “crear estrellas para atraer público a las salas”, lo que engendró la popularización de los medios de entretenimiento en México; artistas como Agustin Lara, Jorge Negrete, María Felix, Dolores del Río y Pedro Infante se inmortalizaron gracias a sus maravillosas personalidades que destacaron por encima de sus propios directores.

Los Olvidados (Luis Buñuel, 1950)

Para esta publicación, quisimos salir de las películas de siempre, se han hecho miles de conteos del cine "de culto" mexicano y son tan predecibles que ya aburren y volver a poner los mismos títulos me resultaba un auténtico coñazo: "Santa Sangre" de 1989 (A. Jodorowsky), "Los Olvidados" de 1959 (Luis Buñuel), "Los Caifanes" de 1960 (Juan Ibañez) y "Santo Vs las mujeres vampiro" son títulos que se repiten en prácticamente todos los listados así que yo paso de ellos en esta ocasión. No cabe duda que México tiene una extensa lista de películas de “cine de oro” consideradas como sus más grandes tesoros culturales. La mayoría incluso, las hemos visto por accidente en la televisión o las conocemos por herencia de nuestros padres y abuelos. Sin embargo, existe también el lado B de la cinematografía mexicana, filmes que más allá de categorizarse como muestras de “culto” son importantes obras de arte pintadas sobre el tiempo. Algunas altamente surrealistas, otras: eclécticas, caóticas, fantásticas y de horror, la lista que a continuación te presentamos es una compilación de lo que consideramos los mejores filmes dirigidos y/o actuados por mexicanos filmados, por supuesto, en estas benditas tierras Mexicas/Aztecas que la crítica y la gente consideran de culto.

"El Vampiro y el sexo" (1969) AKA "Santo en el Tesoro de Drácula"

5 Películas Mexicanas tan eróticas que te vas a mojar.

El erotismo no es un elemento que siempre formase parte del repertorio de recursos narrativos en el cine mexicano pero una vez que llegó a inicios de los años 70 se arraigó por completo. Aquí Martha Higareda en su papel de Elisa en "Fuera del Cielo" del año 2006, dirigida por Javier "Fox" Patrón.

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Introducción:

Complejo es el cine mexicano como compleja es su sociedad, en axioma total, el cine como siempre lo hemos dicho, siempre ha sido un espejo muy fiel y muy exacto a la hora de reflejar a una sociedad sea del país que sea, sus miedos más profundos, el drama de sus calles, las carencias más dolorosas y sus aspiraciones, sus ideales. Y aunque el cine mexicano pareciese que ha tenido muchísimo más orden en sus bloques o segmentos históricos, también lo ha sido el país en sí mismo, una tierra tan hermosa como peligrosa, el concepto de jungla de asfalto jamás ha tenido tanta verosimilitud como lo tiene en grandes ciudades de ese país como Monterrey, Ciudad de México, Tijuana o Sinaloa, los directores nacidos en esta nación lo saben y han de alguna manera llevado  muchas de sus realidades a la pantalla grande con una crudeza que puede helar la sangre de cualquiera que no resida en estas tierras.

El crimen del padra Amaro. (2002)

Increíblemente, el erotismo fue durante muchísimas décadas, un tema tabú, la llamada época de oro del cine mexicano era profundamente tradicional y temas como la equidad de género, los derechos de la mujer, la sexualidad abierta y la política eran temas olvidados por completo de los grandes estudios y productoras del cine mexicano. Así pues, sus estrellas, directores y actores jamás habrían participado de una cinta con tintes homosexuales, liberales, eróticos y políticos; en esa época el cine iba de charros (el equivalente mexicano al vaquero estadounidense) de mariachis, de mujeres abnegadas y galantes héroes siempre dispuestos a arriesgar la vida por la familia y la doncella amada... en la cocina y cuidando de los hijos, pero amada, sin embargo los 70s trajeron, como en todo el mundo una ola de liberalismo sexual y temático en el cine que se extrapoló en películas que agrupadas ahora se les reconoce como "cine de ficheras" junto con un enorme catálogo de cintas cómicas donde el desnudo, el albur, el sexo burdo y el humor fácil de pedos y caca eran la norma y quizá después le dediquemos un tema a ese periodo tan... peculiar.

Amarte Duele (2002)

Y desde entonces, el cine mexicano ya no pudo, (ni quiso) desprenderse de un elemento narrativo que ya era parte inherente de sí mismo, la "picardía" mexicana, la tradicional "encueratriz" del momento, (término usado en el slang cinéfilo para definir a una actriz que si o sí, aparece desnuda en casi todas sus películas) y esas escenas que siempre de alguna manera refrendan el viejo dicho que tan recurrido es entre las productoras y los directores del cine mexicano: "El sexo vende" y pues sí, no cabe duda que así ha sido, sobra decirles que este NO es un top, solo son 5 buenas películas que tienen diversos géneros pero que se conectan en tener una carga rica y fuerte de erotismo, por lo que es una publicación solo para mayores de edad y no vamos a incluir ninguna película considerada del cine de Ficheras ni de albures y pulquerías, dicho y aclarado... ¡Comenzamos!

Las peores 5 películas de Adam Sandler. El foso más profundo y mal oliente de la comedia.

Es increíble que la mísma fórmula apestosa, vomitiva y cansina siga vendiendo tanto en taquilla... pero así es.

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El re-inventor e impulsor más grande del "Shity Blockbuster" o del "Bodriobuster" como latinizan algunos es sin duda uno de los hombres mas odiados, más denostados y más sujeto de burla de las redes sociales, los medios de comunicación y la prensa especializada, todos de manera casi unánime lo declaran el rey de la basura cinematográfica, el "rey del chiste barato", "onebuckmovie-king" y muchos más adjetivos que tristemente, Adam se ha ganado a pulso.

Aquí en Cinéfilos Anónimos creemos que lo peor de Adam Sandler es que el tipo no es un retrasado, no es un tipo sin estudios o sin luces mentales, no... es un tipo que sabe del negocio, que ha hecho las cosas bastante bien cuando ha querido y que pudiendo mantener un margen de calidad en lo que presenta al público, la realidad es que el hijoputa se ha estancado por voluntad propia en una zona de confort apestosa y hedionda haciendo películas baratas que sabe serán un hit de taquilla por que así es damas y caballeros: Adam Sandler sigue siendo a pesar de todo y de todos (aún a pesar de si mismo) una garantía de ganancias, tal vez pequeñas, pero ganancias al fin.

¿Podría ponerse peor el asunto? pues los invitamos a conocer la cloaca, el calabozo más apestoso, obscuro y fecal de la filmografía de este Actor/Director/Productor por que si de algo queremos que sirva este "Top - Worst" es de advertencia, como si viesen un pañal cagado colgando pesado de la rama de un árbol para que no corran a el y se lo embarren en la cara, una advertencia siempre es bien agradecida. ¿Están listos? pues... comenzamos!

TOP 10: Películas sobre drogas. Un auténtico viaje.

Las drogas siempre han sido un recurso potente en el cine, se han visto inmersas en todos los géneros posibles y son siempre un tema de polémica.

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La relación del cine con las drogas siempre ha sido compleja. En un principio éste era un tema tabú que prácticamente no era utilizado en ninguna película y pocos fueron los directores que se atrevieron a tratarlo de una forma directa. Pensemos que en aquella época en los Estados Unidos fumar tabaco en público era ilegal en 28 estados.

Una frase que resume el pensamiento de aquellos años es la que reza: “el cigarrillo es lo más destructivo para el alma, lo más subversivo para las buenas costumbres: la lucha contra el tabaco es una lucha por la civilización” (Herbert Clark Hoover. Presidente de los Estados Unidos de América 1931).

Candy (2006)

Además, muchos pensaban que las drogas era algo consumido únicamente por los negros (en la primera parte de El Padrino hay una secuencia en la que los mafiosos negocian como introducir el negocio de las drogas en los Estados Unidos y acuerdan venderlas en principio sólo a los negros a los que consideran como animales), ya que algunos defendían que existía una correlación entre la violación de mujeres blancas a manos de negros con el consumo de cocaína u opio, tanto así que en 1933, las asociaciones puritanas de USA comisionaron al senador Republicano Will H. Hayes para que establezca unas normas de moralidad que afectarán tanto a las películas como a los actores que participan en ellas. Hayes instaura en 1933 un código moral que lleva su nombre y en el que, entre otras lindezas, se recomienda que “el tráfico clandestino de drogas y uso de éstas no serán mostrados, en ningún filme. Fuera de las exigencias propias de la trama y de la pintura de los personajes, no se dará lugar al alcohol en la vida norteamericana”.

Evidentemente el paso del tiempo, la modernización cultural y social de los norteamericanos también se vio reflejada en una política más relajada con el tema, al grado que paulatinamente tuvimos de hecho, una alegoría al narcotraficante, a lo sensacional que resulta ser un experto en el tema y ser el alma de las fiestas alucinando y siendo el chalado y fumao de la reunión, siendo que esto es ahora un sinónimo de popularidad, poder y dominación sobre los demás, ya que de inicio no es un tema nada barato económicamente hablando. ¿comenzamos el paseo que el cine nos tiene deparados en una larga línea de coca? pues... ¡comenzamos!

Suicide Squad. (USA, 2016) El rompecabezas que jamás se completó.

Margot Robbie sigue robándonos el aliento cada que se lo propone.

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Introducción:

Tras una acalorada polémica contra el sitio de meta-crítica "Rotten Tomatoes", lo duros que fueron algunos críticos de renombre y como muchos "críticos" de pacotilla y Marveliebers de redes sociales destrozaron Escuadrón Suicida ¿En serio vamos a hablar de la película? ¿Le queda a alguien ganas de ir a verla con tanta gente diciendo que es mierda aguada?

La respuesta aquí en su blog de confianza es: SI, PUTA MADRE! y no por que  yo sea más fan del universo DC que del de Marvel, no señores, se trata de que nadie, especialista o no, va a decidir por mi que ver o no en el cine, así como nadie me va a decir u ordenar que haga una cosa  u otra en mi vida, yo tomo la decisión de tirar o no mi dinero en taquilla, de darle las oportunidades que quiera a Warner/DC y yo daré mi opinión totalmente PARCIAL (si, no me voy a adornar con virtudes que no tengo) y muy a mi propio criterio de lo que pasó con Suicide Squad por que creo que cada quien tiene o debería poseer su propia opinión basada en su criterio personal

Las actuaciones son suficiente para el género con algunas notas altas inclusive.

Así pues, avalado por nadie y sin más autoridad que el ser un fan del cine más que de ninguna otra cosa, prepárense para una reseña/crítica sin Spoilers y sin ganas de trascender nada más allá que un análisis profundo muy a través de los ojos de su servidor de lo que salió MUY BIEN en el Escuadrón Suicida y también (por que tiene mucho) lo que salió MUY MAL. ¿Están listos? pues... Comenzamos!

Top 10: Comedia Sexual Teen. (Risas, juventud y sexo ¿hay algo mejor?)

El sexo vende, el humor vende... las juntamos y Zapp!!! Éxitos de taquilla.

Por: Deadman.
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Introducción:

Como sabemos, el cine es muchas veces reflejo cultural de los pueblos donde se desarrolla y es claro que en occidente, especialmente en el continente americano, una de las fórmulas infalibles de taquilla es combinar dos elementos altamente consumidos por el público cinéfilo de este pedazo del planeta: Sexo y Comedia. ¿Como podríamos si no, explicar sagas larguísimas como American Pie? en México tuvimos una sobre-producción de este tipo de películas en las décadas de los 70 y 80 que incluso tuvo su propio sub-género en el "cine de ficheras" y más recientemente con la saga de "La primera noche" o la controvertida e icónica "Huevos de Oro" del director Bigas Luna en España, sin duda el sexo es el pan de la baguette a la que le puedes poner prácticamente de todo y el humor es de lo que la gente pide su baguette.

¿Hambre? pues sin más demora nos vamos directos a este top. ¡Comenzamos!

Característica de las comedias sexys: Ser muy sobreactuadas, siendo incluso más del género farsa que de comedia. 

Los 10 monstruos más ridículos del cine de terror.

Estos extraterrestres tan atemorizantes asolaron la ciudad de México en 1960, bajo el nombre de "La Nave de los Monstruos" tendríamos en dicha película, un muy buen ejemplo de mostruos cutres y tías buenas.

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Introducción:

Llegamos a 200,000 lecturas en Cinéfilos Anónimos y nada de esto habría sido posible sin ti, que estás del otro lado del ordenador leyendo y visitando este sitio que no tiene más pretensión que compartir el gusto en común que nos reúne aquí que es el cine, quise celebrar con ustedes esta cifra tan simbólica y enorme con una publicación más ligera, amena y más de curiosidad que de complejidad.

Esta publicación nos reúne por un catálogo muy divertido de 10 monstruos ridículos, monstruos que a lo mejor en la mente de sus creadores  debía ser absolutamente aterrador, pero que al concretar y materializar sus diseños, el resultado fue francamente risible, totalmente opuesto a los planes originales y cuyo sentimiento que despertó en las personas, lejos de ser incomodidad, terror y angustia, se redujeron a pena ajena, unos cuantos "facepalm" y eso sí: muchas risas. Si la película es buena o es mala nada tendrá que ver con estos 10 fabulosos (y casposos) monstruos, sin embargo si quieres disfrutar de este post y las películas aquí mencionadas te aconsejo vayas por las rosetas de maíz, tu soda o cerveza favorita y sin más dilación... comenzamos!

Knock Knock (2015) El lado oscuro del deseo llama a la puerta...

Lorena Izzo y Ana de Armas siendo las carnadas perfectas para la tragedia, pero es que pónganse en los zapatos del pobre Keanu ¿Ustedes no las dejaban pasar a hacer una llamada y tomarse una ducha?

Por: Deadman
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Introducción:

Bueno, no sé ustedes pero yo en lo personal le tengo un especial cariño a Mr. Keanu Reeves por haber sido "The One" Neo en Matrix, así como al director de esta película, el buen Eli Roth por haber dirigido "Hostel" (USA, UKR 2005) y su inolvidable papel como la leyenda anti-nazi "Bear Jew" el sargento Donny Donowitz en "Inglorious Basterds" pero de verdad que Knock Knock es una caja de pandora en muchos aspectos, cuando comienzas sabes de que va el asunto, sin embargo transcurridos los primeros 10 minutos les puedo apostar que ya no sabrán de que va la película, ya no sabrás si estás en medio de un intenso thriller, de una disturbing movie o si de plano estás en una comedia de humor bastante negro, la película eso si, no será pero en absoluto una referencia cuando de hablar de la trayectoria de Keanu se trate, es muy honestamente y para la carrera de Reeves... un paso más, aunque no sabemos bien en que dirección. ¿Están listos para esta extraña película? pues... comenzamos! 

Top 10: Cine Erótico. El deseo y sus historias de vida.

El sexo vende dice la premisa pero también es arte, es expresión y ha sido parte de algunas de las mejores películas de toda la historia y los directores que se hicieron maestros en su uso, totalmente convertidos en figuras de culto. (Foto: Monamour ITALIA 2010/Dir. Tinto Brass)

Por: Deadman.
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INTRODUCCIÓN:

En la historia del cine, los géneros y sub-géneros que el séptimo arte nos ha regalado han surgido como una respuesta de los directores y los escritores a la sociedad misma, a sus valores, sus intereses y sus miedos, la sociedad de los años 20 y 30 no solo se hubiese escandalizado, si no que hubiese provocado disturbios, ira y asco ante propuestas como Henry & June (USA, 1990) llena de conductas sexuales francamente escandalosas que aún en estos días sonrojan a más de una persona y siguen siendo tema tabú en muchísimos sectores de la población y a pesar de que Henry & June está ambientada en los mismísimos años 30, todo bajo las memorias de la escritora Anis Nin sobre su tórrido romance y su estrambótica sexualidad con Henry Miller y su esposa, siendo protagonistas de tríos, cuartetos y orgías llenas de excesos de todo tipo, no solo sexual... que realmente sucedieron y acontecieron en dichos años 30, llevar estas historias al cine en esos años era simplemente impensable.

Los años 70 en medio de la revolución sexual occidental, el cine nos dio sin duda un número elevado de clásicos que envuelven temas sórdidos y los temas candentes en torno a la sexualidad no se quedan para nada atrás, se rodaron películas totalmente crudas, a veces burdas y sin ningún tipo de restricción en todos los géneros, se sacrificaron animales como en The Cannibal Holocaust en 1979 año de su rodaje, se utilizaron niños para exhibirlos desnudos bajo entornos grotescos como en "El Topo"  de 1970 y muchas más cosas que en esta época son vistas con asco y reprobación casi unánime como "Saló o le 120 giornate di Sodoma" de 1975 con escenas de una crueldad y una vileza espeluznantes que hoy en pleno 2014 ningún estudio serio y de renombre, avalaría financiar.

Así pues, este top se enfoca a la sexualidad en el cine, pero ojo... no es un top de películas pornográficas, donde el coito y los close-ups son los protagonistas, si no de cine erótico, donde las historias, los personajes y sus entornos son los que de verdad importan, habrá de muchos géneros, el sexo ha abarcado desde películas de romance, hasta thrillers y películas de terror, pero yo en lo personal me enfoqué a las películas que de verdad puedan erotizarnos, causarnos alguna reacción de antojo, de curiosidad, de deseo... y no de asco, shock o repulsión. Bienvenidos sean al reino de la carne, el deseo, la piel y las respiraciones agitadas... ¡Comenzamos!

Correr a través del laberinto del deseo: Lie With Me. (Canadá 2005)

Podemos escapar de muchas personas, de muchas situaciones, pero es imposible escapar de uno mismo.

Título Original: Lie with me.
País: Canadá
Año: 2005
Dirigen: Clément Vigo

Por: Deadman.
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Polémica, triste, opresiva y llena de introspección, sería sin duda mis palabras elegidas a la hora de describir "Lie With Me", película canadiense del director Clément Vigo que cimbró el Toronto International Film Festival 2005 y al mundo con la crudeza y la honestidad de su narrativa, su total simetría con la novela del mismo nombre, cuya autora Tamara Berger fue afortunadamente, la encargada de hacer de la manera más fiel posible, la transición del libro al cine.

Lie With Me es una cinta que agrede, invade los sentidos pero más que nada, es una película que cuestiona: ¿Que es más importante, el amor propio o el que se siente por alguien? ¿Que es lo que marca la diferencia entre amar a alguien y necesitar a alguien? preguntas apasionantes para todo aquel que ha vivido con intensidad una relación, cuando la pasión por la pareja quema la piel y los nervios, cuando los celos y el miedo a perder al ser amado vuelve irracional aún  al más lúcido ser humano ¿Quieres ver que respuestas da la película? pues, comenzamos!

El laberinto vaginal: Nymphomaniac. Vol. 1 (Dinamarca, 2013)

Lars Von Trier, el amo de los laberintos nos trae desde Europa, el nuevo puzzle a resolver, no apto para mentes cerradas ni criterios pequeños, tratemos de resolverlo. 

Título Original: Nymph()maniac Vol. 1
Año: 2013
País: Dinamarca/Bélgica/Francia/Alemania
Dirige: Lars Von Trier

Por: Deadman
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¿Que tan importante es para ti el sexo en la vida? ¿Eres buen amante? en todo caso ¿que clase de persona eres tu en la cama? ¿Será que la vida misma se rige por el miedo y el deseo?

Estas son algunas de las preguntas que LVT (Lars Von Trier) te plantea desde el minuto 1 de la película, Nymphomaniac es, como toda obra cinematográfica de LVT, un laberinto complejo, un viaje lleno de anécdotas de diversos y muy ríspidos colores, sonidos, sabores y hasta sensaciones, aún si el mensaje es sencillo, breve o irrelevante, LVT se encargará de complicarlo, de extenderlo y de plantearlo justo como él sabe será difícil para nosotros entenderlo.

Nymphomaniac es una historia sencilla, contada a través del complejísimo modo de ver la vida, del director Lars Von Trier ¿estas listo? pues... ¡Comenzamos!