A los 77 años, dejó de respirar nuestro querido George, pero también se ha levantado ya, no en forma de zombie, si no como una leyenda cuyo legado no solo es fundamental en la historia del cine, más también en la cultura popular mundial.
Cada que se nos va una leyenda duele, sea en la música, en la política (pocos, pero hay casos), en la medicina, en cualquier rubro del devenir humano, quienes han sobresalido, dejado un legado que no morirá jamás, siempre nos deja un hueco terrible en el pecho imposible de llenar, en el caso de Romero es especialmente duro, pues el cine no ha sido un enorme y abundante semillero de genios del terror, de hecho creo que los podemos contar con los dedos de las manos y quedar algunos libres, pero ésta es otra historia, si bien Carpenter, Cronenberg, Wes Craven etcétera son parte de ese olimpo de grandes cineastas del terror, en el caso de Romero tenemos al "rebelde" del grupo, al antisistema que jamás se resignó a dejar pasar la oportunidad de criticar el status quo de la sociedad norteamericana en todas y cada una de sus historias que involucraban su visión del zombie moderno.
Today the Zombies all walk quietly with a tear with a memory you have given them They rise not of hunger or without purpose but rather in honor and respect as it was you that gave them eternal life
R.I.P. George and know your Zombies live on in us all
A reserva de lo que entra en los terrenos de los gustos personales, estamos ante un grande de la historia del cine que, como todos habremos de hacerlo, ha dejado este plano existencial para (a diferencia de muchos)convertirse en leyenda, te quiero invitar a este pequeñísimo homenaje que le rendimos a George A. Romero, el padre del zombie contemporáneo, al creador de uno de los espejos más sucios donde se ha reflejado a la sociedad norteamericana y mundial, al narrador implacable que tenía pocas o nulas concesiones a la esperanza en sus filmes, al hombre contra-sistema que jamás anheló ni vivió el "american dream"teniendo todo para disfrutar de el, un director que jamás se alejó de sus fans, de sus detractores, un hombre cálido que siempre tuvo consejo para las generaciones que veían en el un dios como el más humilde de los cineastas, que se divertía igual o más que nosotros con todo lo que sus films significaban y más aún; un visionario que tuvo a bien dejar escuela, cuyos resultados de hecho, son palpables allá donde mires, pues el zombie "de Romero" es de hecho, uno de los iconos culturales más explotados en la actualidad... si están listos... ¡Comenzamos!
Éste es el tipo de publicaciones que odio hacer, jamás he sido bueno para las despedidas, para decir adiós ni para hacerme a la idea de que no veré a alguien a quien quiero nunca más. La muerte suele ser en definitiva, el final de una vida, hasta que la ciencia o nuestra conciencia nos deje ver qué hay del otro lado (si es que hay algo, o alguien) normalmente los que nos quedamos solo tenemos dos cosas por hacer: Una es resignarnos y la otra es honrar la memoria de quien se ha marchado tratando que el olvido no llegue a su figura, pero poco más.
Sin embargo hay personitas especiales, seres humanos maravillosos que a veces con una simple acción pueden transformar el mundo, dejar algo de herencia a las generaciones que vienen, una lección de vida, una obra de arte, un recuerdo que inspire a los que vienen detrás de nosotros a hacer algo bueno, intentar algo que no se había hecho... tratar de hacer del mundo un lugar mejor. En definitiva no es fácil decir adiós y, muy a nuestro pesar, estoy aquí para despedirme de Carrie Fisher, mientras la música majestuosa de John Williams abraza mi entorno ceremoniosa para rendirle este pequeñísimo y humilde homenaje a nuestra princesa, a la esperanza de la galaxia, Leia Organa.
Esta princesa sabía luchar, esta princesa no iba a esperar por ningún príncipe que le rescatase.
Inmortal.
El cine tiene, por la gracia de ser un arte complejo, la bondad de premiar con la inmortalidad a quienes dejan "algo más" que una actuación promedio, un trabajo pulido, una gran escena o una cinta técnicamente perfecta, yo lo llamo destino... y Carrie Fisher tenía marcado en el suyo ser un icono de la cultura popular occidental de un calibre tan potente, tan penetrante, tan inspirador y tan imperecedero que sin ella saberlo, desde el casting que hiciera en 1976 para George Lucas en su proyecto apenas en fase inicial, tendría garantizado el corazón de generaciones completas, la inspiración de cientos y cientos de jovencitas que por décadas han visto en su personaje de Star Wars un modelo de valentía, coraje, bondad y esperanza, con La Guerra de las Galaxias, Carrie Fisher obtuvo, por la bondad del cine, su pase a la inmortalidad.
A lo mejor muchos podrán decir que desde la emotividad y lo emocional que me encuentro estaré exagerando, pero creo tener muchísimos argumentos para pensar que el elenco principal de la saga (incluido el genial Spin Off de Rogue One) tiene un pasaporte sin escalas a la inmortalidad de esta sociedad que ha hecho de Star Wars algo mucho más y mucho más grande que su concepción simple de filmes de ciencia ficción, han hecho (de verdad) un "Way of life" llevando incluso, a los más chalados y extremistas a intentar de manera LEGAL la institución de una religión fundamentada en el código Jedi de conducta y superación espiritual en los Estados Unidos. Fue ese mismo destino quien regaló a Carrie Fisher(y afortunadamente, a nosotros) la oportunidad de ser nuestra amada princesa.
Con una belleza que aún nos deja (y nos dejará) perplejos, el aura de candidez y bondad que irradiaba Carrie era abrumadora.
Una vida complicada.
Si, Carrie tuvo una muy mediática adicción al alcohol y las drogas, estaba en la cúspide, eran los 70s, los 80s y el mundo era otra cosa, el estrellato se vivía distinto y sin duda esta obscurísima etapa mermó su cuerpo, su ánimo y su espíritu por muchos años, su carrera de actriz se vio severamente dañada, tiene apariciones valiosas en la comedia musical The Blue Brothers y en al aclamado film de Woody Allen de 1986, Hanna and Her Sisters, un drama muy al estilo de Allen con una vena ciertamente cómica, pero amarga y seriamente dolida, un humor que muchas veces hiere más de lo que resulta hilarante, pero salvo ambos filmes todas las demás participaciones de Carrie fueron de actriz de reparto en películas francamente malas.
La "fanaticada" de ocasión (por eso las comillas) y la "prensa"(si, esa prensa mierda de pacotilla) fueron no solo duros con Carrie Fisher, si no llegaron a ser deliberadamente crueles, acosadores, inquisitivos y moralistas de cagada(lo de siempre) y terminaron por hundirla más en el desprestigio, tachándole de conflictiva, "impredecible e incontrolable" por lo que muchas productoras volteaban a otro lado cuando armaban algún buen proyecto y así poco a poco Carrie se quedó sola, muchos "fans" de pacotilla del universo Star Wars no fueron menos duros"Yonkie", "Gorda", "Obesa desempleada" y muchas injurias lacerantes eran los comentarios que se le hacían, incluso hace poco más de un año, en su re-aparición en "The Force Awakens" que es el Episodio VII de la saga, no faltaron de nueva cuenta los bullers de mierda que no dudaron un segundo en atacar con todo a la actriz... ya estarán contentos.
Carrie tuvo una vida difícil, y sin embargo siempre respondía de la misma manera: "Yo estoy en paz, desde que me perdoné a mi misma, el dolo con que los demás me califiquen está mas allá de mi alcance" (20/20-ABC)
Hasta siempre Carrie.
Ahora esta más allá de todo eso, de las calificaciones moralistas, de los juicios de la "prensa" y los "Fans" que mil y un veces no supieron que detrás de Leia, estaba Carrie, estaba un ser humano imperfecto y lleno de sentimientos, de complicaciones como las tenemos todos y cada uno de nosotros por lo que siempre me digo: ¿Quien coño nos creemos para tratar con dureza o juicio a los demás?. Hoy Carrie ha Muerto, no pudo librar la batalla que comenzó hace días con ese infarto en pleno vuelo a los Ángeles, seguro tanta nostalgia, seguro tanto desamor, seguro la cocaína, seguro los viajes, seguro el calor de quienes si la amaban, quizá su inmortalidad en el espacio, quizá su alma anhelando un descanso merecido y verdadero... quizá simplemente ya era hora de partir, pero su corazón no lo soportó más.
Ojalá ahora que Carrie descansa en paz, Leia siga luchando por muchísimas generaciones más, por que Leia es inmortal, la princesa está bien protegida por la fuerza, la rebelión está más viva que nunca en los corazones de todos nosotros, quienes estamos más que dispuestos, mientras a nosotros nos siga quedando aliento, por vivir y luchar a su lado, dispuestos a resistir, a luchar, a tener esperanza en que podemos construir un futuro mejor, quizá Carrie esté en otra dimensión, pero nos ha dejado una imagen, una sonrisa, una mirada y una efigie que inspira, que da valor y que sin duda será más fuerte que nunca.
Descansa en paz Carrie, con el corazón en la mano, gracias por todo...
La fuerza es conmigo, soy uno con la fuerza.
De lejos, uno de los momentos que nos arrancó el aliento en el cine con el estreno de Rogue One, es la inesperada aparición de una Carrie Fisher joven, como en una máquina del tiempo gracias a una actriz y al milagro tecnológico del CGI, pero todos vimos a Carrie, todos vimos a nuestra princesa y eso lo único que a mi me dejó claro es que Leia tiene el mismo peso, el mismo poder que un Han Solo, que un Luke Skywalker, que un Darth Vader no solo a nivel escena o peso cinematográfico, si no como un icono grabado como tatuaje en el corazón de todos los fans de la saga.
No es fácil decir adiós jamás y sin embargo tenemos que hacerlo, solo espero que donde esté Carrie, esté en paz, que el amor que también le tenemos millones de personas a su obra y a su legado, sepa y pese más en donde ella esté que el odio, el escarnio irracional y el juicio moralista y hueco de sus detractores, que la fuerza y nuestras oraciones la guíen a la luz, que de verdad sepa que nos dejó un tesoro muy valioso, un modelo cultural y popular de una guerrera, de una mujer íntegra y que sabe que la causa de la paz, la justicia y la bondad merecen la lucha, merecen el esfuerzo, merecen ser vividas. Gracias por la esperanza, por encabezar la rebelión, por derrocar la tiranía, por hacernos vibrar el corazón.... Gracias princesa.
La pérdida de un actor no se define en la cantidad de roles que desempeñó en su carrera, si no en cuantos corazones tocó a lo largo de su vida, sin duda una tragedia británica que duele en todo el mundo.
Alan Sidney Patrick Rickman, a días de cumplir 70 años, tras más de 48 películas, más de 60 obras teatrales, decenas de premios internacionales, de homenajes, de cientos y cientos de lágrimas y sonrisas gracias a su pulido e impecable trabajo histriónico se ha marchado de este mundo, dejando una huella muy profunda y un sentimiento de vacío muy hondo en quienes conocimos y disfrutamos de su trabajo, esto va más allá de las y los "potterheads" que sin duda habrán de llorar mucho la partida del perfecto "Severus Snape" de la saga Harry Potter, es también uno de esos actores que cuando uno mira atrás y comienza a recordar (o conocer) su legado y cuantas veces nos tuvo pegados a la pantalla de cine o la del televisor mirando una de sus películas, es entonces cuando de manera fortuita, pero muy afortunada, el dolor comienza a ceder un poco... dando paso al consuelo de ver que si bien su pérdida es irreparable, nos deja una herencia hermosa, donde podemos acudir a su encuentro cada que nos sintamos solos.
Esto no es un top, tampoco es una reseña, es desde la soledad de este escritorio, un pequeñísimo homenaje a un actor muy querido, una leyenda británica de la actuación, un hombre que deja escuela no solo en el cine, si no en el hermoso arte del Teatro. Con todo el amor, con todo el respeto, comenzamos.
Alan Rickman en "Dogma" interpretando un angelito muy cabreado.
Comencé esta línea de publicaciones hace apenas una semana con el excéntrico Quentin Tarantino, yo tenía pensado que estos Top de películas por director salieran una vez al mes, no ha podido ser... y es que me preguntaba ¿que hago con Wes Craven? apenas ayer se marchó de este mundo a los 76 años víctima del asesino más letal de todos los tiempos que es el cáncer, en esta ocasión en el cerebro, honestamente no encontré mejor manera de rendirle tributo en este humilde espacio es incluyéndolo en esta serie de publicaciones, lo cual de todos modos estaba previsto, aunque no en estas circunstancias tan tristes.
Comenzaré el conteo omitiendo su muerte, más bien me enfocaré en celebrar su vida y su legado, ya seguramente habrá cientos (o miles) de reportajes hablando del cáncer que terminó con su estadía entre nosotros, que comenzó usando el seudónimo "Abe Snake" en varios de sus primeros trabajos, alguno de ellos una película pornográfica llamada "The fireworks Woman" o bien "La mujer de los fuegos artificiales" y muchas películas porno "Hard core" por que era un negocio sumamente lucrativo (aún lo es) y gracias en parte a esos trabajos, la mayoría como camarógrafo o guionista es que su primer largometraje "The Last House of The Left" pudo ver la luz en el año 1972 y demás datos clave de su carrera, yo me enfocaré en su obra.
Wes siempre fue un tipo de un excelente sentido del humor, incluso reservado e increíblemente amable.
Poseedor de una de las dualidades más memorables en el cine sin duda fue una característica básica de Craven, que se hizo rápidamente de la fama como director mórbido, turbio y con una visión horrible y retorcida de la vida y que sin embargo de voz y testimonio de todo su equipo a lo largo de toda su vida, detrás de la sangre, de la muerte, el dolor y la agonía de sus cintas, había un ser humano bonachón, amable y lleno de amor para su familia, amigos y compañeros de trabajo.
