Apasionados del Cine.

lunes, 22 de mayo de 2017

The Girlfriend Experience. (2009) El Sexo de Lujo tiene otro precio... (R/R)

La sorpresa es que Sasha Grey realmente sabe actuar... no todo es follar.

Por: Deadman.
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Introducción:

De nuevo una película extraña de Soderbergh... de nuevo la polémica y la polarización entre los que ven su filmografía, pero de una vez, vamos a dejarlo claro: The Girlfriend experience es una película incómoda, que no va a gustar a todo el mundo. Es más, no creo que dé pie a un término medio: o la amas o la odias.

The Girlfriend Experience es también, una historia de amor.

Pero también es una película valiente. Valiente en las formas y en su montaje fragmentado, también valiente por la elección de sus protagonistas (no olvidemos que Sasha Grey fué una aclamada pornstar, quizá la más legendaria de una generación de ese negocio de entretenimiento) y siendo honestos, es por otro lado, es una película necesaria, fruto de los tiempos que corren. Bajo la historia, entre sus surcos, se desprende una crítica al consumismo más salvaje, al mundo de las apariencias y por extensión al capitalismo a ultranza de nuestro tiempo: no olvidemos que casi el 90% de los diálogos de la película giran en torno al dinero.

Sin embargo, fiel a su estilo,  Soderbergh hace un experimento más, de la mano del sexo, del poder económico y de una mirada que cautiva, llena de profundidad, a pesar de su pasado si más... comenzamos!

Todos tenemos derecho a soñar...

lunes, 15 de mayo de 2017

Alien: Covenant (2017) Te extrañamos Xenomorfo...

Ridley Scott hizo cambios drásticos en base a los resultados que dio Prometheus (2012) tratando de consolidar esta serie de precuelas al clásico de 1979 que re-definió el terror y la ciencia ficción. ¿Lo habrá logrado?

Por: Deadman.
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Introducción:

Quizá esta sea una de esas reseñas polémicas en las que no faltará el fanboy ofendido, el niño rata que venga a querer vendernos la moto diciendo que esta película es una obra maestra y que a inventado el agua tibia y el hilo negro; no señores, esta es una película regular, mediocre, tibia y muy poco eficiente, al menos lo es en base a los deseos y  aspiraciones que el propio Ridley Scott ha externado para su hijo pródigo, el universo de Alien, nuestro ya clásico villano de la ciencia ficción, el temidísimo Xenomorfo.

Sir Ridley Scott.
Por razones que desconozco totalmente, Scott ha delegado en gran parte la responsabilidad creativa de la saga de Alien a personas que si bien son de su confianza. no han llevado (en la humilde opinión de quien escribe) la saga del Xenomorfo a donde el mismo Ridley ha dicho que la quiere llevar... honestamente me parece en metáfora que el capitán dicta un rumbo, una velocidad y una trayectoria para el barco, pero a la tripulación le suda la polla y da giros inexplicables de timón y cierra la brújula esperanzados en que la causalidad los lleve al puerto que estableció el capitán como destino del barco.

Así pues, sin más afán que ser honestos, nos lanzamos a ver Alien: Covenant lleno de buenas expectativas, yo con un afecto y un cariño enorme a la saga (crecí con ella) y con el buen sabor que a mi me dejó Prometheus en 2012 pensé que este sería EL evento cinematrográfico de la ciencia ficción del año... honestamente me parece que no es así; sin más... ¡Comenzamos! 

miércoles, 10 de mayo de 2017

Diosas del Cine: Actrices que hicieron historia. (Primera parte)

Verónica Lake: La Femme Fatale por excelencia del Film Noir.


Por: Deadman.
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Introducción:

La hermosa Bette Midler en 1977
En pleno mes de las madres me llegó el ímpetu de traerles un paseo por una de las salas más hermosas en el museo de los registros históricos del cine: sus hermosas y talentosas mujeres en el ámbito histriónico, sus actrices que, a final de cuentas son el rostro público del séptimo arte, sin embargo es un tema exhaustivo, por lo que también vendrá por entregas y aunque no es propiamente un "top" si que es una lista muy personal de las actrices que considero las más hermosas, más talentosas y las más carismáticas, es ahí donde quizá muchos no vayan a coincidir del todo con mi criterio, ya que por citar un ejemplo, me queda claro que, a su tiempo, Bette Midler será parte de este recorrido y no es precisamente lo que tenemos definido como una "mujer preciosa" o una tía que se cae de buena y revienta pollas a su paso (para gustos colores), pero la tengo muy alto en mi escala de carisma y talento, por lo que ineludiblemente estará presente y quizá no traiga por ejemplo, a Demi Moore quien podrá ser lo sensual que me digan, pero me parece sencillamente una figura de cera en todos sus papeles y no la considero una gran actriz.

Así pues, ya para dar inicio, les comento que será en orden cronológico en la medida de lo posible, (al menos por década si que estará) y vamos a otorgar al menos 5 puestos por década o era y un máximo de 10, con cada una de estas maravillosas mujeres vamos a dar una pequeñísima semblanza (de verdad será muy breve) y 3 recomendaciones de películas donde puedas disfrutar de su trabajo, sin más que muchísimas ansias de dar inicio... ¡Comenzamos!

martes, 2 de mayo de 2017

Guardians of the Galaxy Vol. 2 (2017) R/R



Por: Deadman.
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Introducción:

El para muchos (entre ellos yo) ya cansino género de super héroes americano sigue sacando oro de su mina que al menos de momento, parece que aun tiene reservas para muchos años, con ese margen tan amplio y cómodo al error (si una peli o una saga "fracasan" no pasa nada, se renueva, se cambia director o se desecha y listo) Marvel-Disney ha seguido experimentando fórmulas, algunas patéticas y repetitivas a niveles que de verdad son un coñazo (Fantastic 4, Hulk... por ejemplo) y otras que resultan hasta novedosas y refrescantes (Deadpool, Guardians of the Galaxy) pero aún con ello, habemos cada vez más y más personas que estamos llegando al límite de este género del cual se ha abusado ya de manera continua y periódica desde ya casi 20 años (o más, si tomamos como arranque a esta era la primer entrega de Batman dirigida por Tim Burton) por lo que siendo honestos, es cada vez más difícil sorprendernos.


Pues esto me pasó con Guardians of the Galaxy Vol. 2, que a pesar de tener en su predecesora y origen de esta saga una joya (en mi humilde opinión) que destaca por mucho de sus producciones hermanas por su contenido, su ritmo y la forma en que se presentó hace ya unos años que nos dejó a todos con la puta quijada en el suelo, flipando y llenos de ansia por que llegase esta segunda parte, lo cual sucedió este año y de entrada puedo decirles... no fue lo mismo, lo cual pasará a su vez con la segunda entrega de Deadpool, puede (ojalá) ser buenísima, incluso más lograda en lo técnico, tendrá sin duda más presupuesto y mejores guionistas (en teoría al menos) y con todo... no será lo mismo, bien dicen que nada es igual de bueno que la primera vez que se prueba; creo que es lo que me ha pasado con Guardians of the Galaxy Vol. 2 que siendo muy superior a la primer parte en muchos rubros, no logró hacerme vibrar y hasta emocionarme como niño... no fue lo mismo.


jueves, 27 de abril de 2017

Clásicos de la Universal. Parte 1: Frankenstein (1931)

Los clásicos inmortales lo son por una causa: ser atemporales, mantener su vigencia ya sea en mensaje o en esencia, pero la adaptación de James Whale para la Universal de la novela de Mary Shelley no solo es magistral, también es inspiradora.

Por: Deadman.
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Introducción:

Bienvenidos a una nueva serie en este espacio donde, a partir de ahora, podrán consultar reseña y comentario de los clásicos de terror de la Universal, esos monstruos que cimentaron el género del terror y lo volvieron parte del folclor moderno de nuestra sociedad, los iremos publicando de uno en uno para que sea más cómodo y pensando en ello, usando el Tag o etiqueta "Universal" podrán acceder a todos los títulos de esta era del terror conforme vayamos publicándolos.

Decidí comenzar con una de las más representativas películas clásicas de monstruos de Universal Pictures, solo superada en popularidad por Drácula pero igualmente inmortal y aunque creo que Frankenstein es mucho más compleja y profunda que sus demás "compis" también creo que es de las mejores. La principal controversia que ha enfrentado esta y cada una de las adaptaciones de la novela de Mary Shelley en el cine es la fidelidad de los hechos narrados en el libro que jamás han pasado íntegros al celuloide, sin embargo a mi me parece una constante falacia y un constante desperdicio de letras, tiempo y comprensión tratar de seguir insistiendo en un punto que se ha estudiado y demostrado hasta la saciedad: Las adaptaciones al cine son eso, adaptaciones y  rara vez (por no decir nunca) será una copia al carbón de su original por las limitantes que tiene el cine, una de ellas el tiempo que dispone para contar una historia.

La obra de Mary Shelley (izquierda) no solo es compleja, es una de las novelas más importantes de la historia sin distinción de género literario, está considerada no solo una novela de terror, es también un drama y en el debate público que es una especie de "proto-ciencia ficción" al sentar las bases de la resucitación por medios alquímicos (no como en este film que nos ocupa, donde el hecho acontece en un laboratorio científico muy al estilo de Nicola Tesla) y que nada más empezar ya juega con temas que ahora son de vital importancia como la Bioética y el límite humano tan borroso ya con la ciencia entre lo que puede hacer y lo que debe hacer, todo un sin fin de planteamientos profundos y reflexivos.

Sin embargo la película de la Universal no solo ha hecho la argumentable mejor versión de cine que se ha hecho, si no que también la más sencilla, la más digerible no solo para esa gente que acudió a las salas de cine en ese ya lejanísimo 1931, si no para los que habitamos en pleno 2017. Así pues, el moderno prometeo ha llegado a Cinéfilos Anónimos para seguir causando terror, muerte y desolación a su paso, todo ello mientras nos preguntamos que tan cerca estamos de dios jugando a ser como él. ¿Están listos? pues... comenzamos!

martes, 25 de abril de 2017

High-Rise. (UK, 2015) Arte o basura? (R/R)

Hay películas que son un auténtico reto al espectador, sin duda High-Rise fue uno tan arduo, que por eso es que pasó sin pena ni gloria por las taquillas del mundo, a pesar de tener a Tom Hiddleston y a Luke Evans liderando el reparto.

Por: Deadman.
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Introducción:

Entras a la sala, la fila de taquilla fue breve y la de la dulcería no tanto, pero tienes un sólido combo de palomitas de maíz, una soda helada y una charola de nachos con queso rematando con un rico chocolate Snickers ¿que mas podrías pedir? Eres la típica fan-girl de Tom Hiddleston, te hizo suspirar como Loki el dios loco y malvado hermano de Thor, te volvió loca en Only Lovers left Alive y te hizo llorar de amor y ternura en Crimson Peak, seguro sales enamorada una vez más de este gran block buster... pero la sala no tiene mucha gente, ¿que está pasando?. La película ha comenzado y francamente no entiendes nada... él se ve galante y apuesto como siempre, pero los diálogos carecen de sentido, las secuencias ni siquiera encajan... ¿pero que coño? ¿gente saliendo de la sala a media película? ¡Esto no es lo que esperaba!



Efectivamente, si te sientes identificada/o es por que no es tu tipo de película, por que no estás familiarizado en absoluto con la novela de J. G. Ballard de la cual ésta cinta es una adaptación, por que no tienes ni pajolera idea de que coño es un futuro distópico y sencillamente querías pasarlo bien mirando una peli entretenida, de risas y coña, quizá acción o suspenso, pero no una cinta complicada que tendrás mas fácil olvidar que tratar de descifrar... si eres de ese tipo de persona, High-Rise no es para ti, como tampoco es para ti esta columna, si en cambio te ha parecido flipante, un reto, una visión alucinante de cómo somos actualmente en esta sociedad clasista y materialista, si te gusta la metáfora, el onírico representando lo lúcido... bienvenido al rascacielos.... ¡Comenzamos!

jueves, 20 de abril de 2017

5 Películas Mexicanas tan eróticas que te vas a mojar.

El erotismo no es un elemento que siempre formase parte del repertorio de recursos narrativos en el cine mexicano pero una vez que llegó a inicios de los años 70 se arraigó por completo. Aquí Martha Higareda en su papel de Elisa en "Fuera del Cielo" del año 2006, dirigida por Javier "Fox" Patrón.

Por: Deadman.
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Introducción:

Complejo es el cine mexicano como compleja es su sociedad, en axioma total, el cine como siempre lo hemos dicho, siempre ha sido un espejo muy fiel y muy exacto a la hora de reflejar a una sociedad sea del país que sea, sus miedos más profundos, el drama de sus calles, las carencias más dolorosas y sus aspiraciones, sus ideales. Y aunque el cine mexicano pareciese que ha tenido muchísimo más orden en sus bloques o segmentos históricos, también lo ha sido el país en sí mismo, una tierra tan hermosa como peligrosa, el concepto de jungla de asfalto jamás ha tenido tanta verosimilitud como lo tiene en grandes ciudades de ese país como Monterrey, Ciudad de México, Tijuana o Sinaloa, los directores nacidos en esta nación lo saben y han de alguna manera llevado  muchas de sus realidades a la pantalla grande con una crudeza que puede helar la sangre de cualquiera que no resida en estas tierras.

El crimen del padra Amaro. (2002)

Increíblemente, el erotismo fue durante muchísimas décadas, un tema tabú, la llamada época de oro del cine mexicano era profundamente tradicional y temas como la equidad de género, los derechos de la mujer, la sexualidad abierta y la política eran temas olvidados por completo de los grandes estudios y productoras del cine mexicano. Así pues, sus estrellas, directores y actores jamás habrían participado de una cinta con tintes homosexuales, liberales, eróticos y políticos; en esa época el cine iba de charros (el equivalente mexicano al vaquero estadounidense) de mariachis, de mujeres abnegadas y galantes héroes siempre dispuestos a arriesgar la vida por la familia y la doncella amada... en la cocina y cuidando de los hijos, pero amada, sin embargo los 70s trajeron, como en todo el mundo una ola de liberalismo sexual y temático en el cine que se extrapoló en películas que agrupadas ahora se les reconoce como "cine de ficheras" junto con un enorme catálogo de cintas cómicas donde el desnudo, el albur, el sexo burdo y el humor fácil de pedos y caca eran la norma y quizá después le dediquemos un tema a ese periodo tan... peculiar.

Amarte Duele (2002)

Y desde entonces, el cine mexicano ya no pudo, (ni quiso) desprenderse de un elemento narrativo que ya era parte inherente de sí mismo, la "picardía" mexicana, la tradicional "encueratriz" del momento, (término usado en el slang cinéfilo para definir a una actriz que si o sí, aparece desnuda en casi todas sus películas) y esas escenas que siempre de alguna manera refrendan el viejo dicho que tan recurrido es entre las productoras y los directores del cine mexicano: "El sexo vende" y pues sí, no cabe duda que así ha sido, sobra decirles que este NO es un top, solo son 5 buenas películas que tienen diversos géneros pero que se conectan en tener una carga rica y fuerte de erotismo, por lo que es una publicación solo para mayores de edad y no vamos a incluir ninguna película considerada del cine de Ficheras ni de albures y pulquerías, dicho y aclarado... ¡Comenzamos!

 

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