Las películas de super héroes siempre han padecido de un gran mal: los fans "from hell", los "puristas" del cómic y los "posers" que son personas que en su puta vida habían escuchado hablar del personaje protagónico y se la pasan alardeando que lo leen y lo seguían desde su origen... payasos sin gracia pues.
Y es que seamos honestos: Marvel Comics por si mismo, ha pasado por todo tipo de etapas, algunas con éxitos inolvidables, su "época de oro", la etapa donde de hecho, se hicieron muy acaudalados los pilares mismos de la empresa y sus creativos, escritores y dibujantes eran prácticamente rockstars, llenos de fama y fortuna... pero también tuvieron etapas de "rebeldía" donde vieron la luz personajes que lejos de ser populares, en su momento le trajeron a Marvel más problemas y críticas negativas que éxitos comerciales, entre ellos los X Men(eran sumamente criticados por su acidez en reflejar los tabúes raciales y el despotismo de las élites con las minorías étnicas en USA) y si, personajes como Deadpool.
Aunque a lo largo de los años Marvel a suavizado progresivamente sus historias y contenidos, no podemos olvidar que Deadpool es un antihéroe(nació como un villano en "New Mutants" en 1991) que procede de una de las etapas más sangrientas y obscuras de Marvel, que en dichos años vieron sagas como "Maximum Carnage" de 1993, considerada hoy: un clásico que no podría hacerse tal cual en estos días. Ahora que tenemos la oportunidad de ver al mercenario de los chistes picantes y el gore desmedido en la pantalla grande había grandes expectativas de parte de los puristas del cómic, que tanto habrían de "violar" la naturaleza del personaje, que tan infantil sería la película y que cantidad de críticas e insultos podrían vociferar al salir del cine y llenar miles de páginas de Blogs diciendo que una vez más, se habían cargado a un gran personaje; por otro lado los cinéfilos no entendidos en el tema del cómic, la gente común que solo quiere entrar a ver una peli divertida sin más complicación se toparon, en ambos casos con una sorpresa... ¿están listos? pues... comenzamos!
Los Biopics o películas biográficas siempre son motivo de discusión y polémica, si de entrada tomamos en cuanta la polémica que se levanta cada que se adapta una novela o cualquier tipo de obra literaria por que cada quien imagina las cosas de modos distintos, imagínense cuando se habla de la vida de un ser humano que murió hace ya casi 100 años, que es estandarte e inspiración de todo un sector se la sociedad (en este caso de las personas transgénero) y que para colmo es una cinta contendiente a los premios Óscar de este año, sin duda es un polvorín perfecto donde siendo honestos, afloran todo tipo de chalados homófobos y de gente que idealiza tanto al personaje real que inspiró a esta cinta, que se siente agredido por la perspectiva que ésta presenta sobre Einar/Lili Wegener.
Yo no pondré tanto énfasis al contexto histórico y antropológico que rodeó a nuestro protagonista en la vida real, no soy historiador ni creo que sea el tema de este blog, me remitiré única y exclusivamente a "The Danish Girl" como película, como obra artística y de entretenimiento que muchas veces perdemos de vista, es uno de los ejes rectores en la industria del cine, si están listos pues... ¡Comenzamos!
La pérdida de un actor no se define en la cantidad de roles que desempeñó en su carrera, si no en cuantos corazones tocó a lo largo de su vida, sin duda una tragedia británica que duele en todo el mundo.
Alan Sidney Patrick Rickman, a días de cumplir 70 años, tras más de 48 películas, más de 60 obras teatrales, decenas de premios internacionales, de homenajes, de cientos y cientos de lágrimas y sonrisas gracias a su pulido e impecable trabajo histriónico se ha marchado de este mundo, dejando una huella muy profunda y un sentimiento de vacío muy hondo en quienes conocimos y disfrutamos de su trabajo, esto va más allá de las y los "potterheads" que sin duda habrán de llorar mucho la partida del perfecto "Severus Snape" de la saga Harry Potter, es también uno de esos actores que cuando uno mira atrás y comienza a recordar (o conocer) su legado y cuantas veces nos tuvo pegados a la pantalla de cine o la del televisor mirando una de sus películas, es entonces cuando de manera fortuita, pero muy afortunada, el dolor comienza a ceder un poco... dando paso al consuelo de ver que si bien su pérdida es irreparable, nos deja una herencia hermosa, donde podemos acudir a su encuentro cada que nos sintamos solos.
Esto no es un top, tampoco es una reseña, es desde la soledad de este escritorio, un pequeñísimo homenaje a un actor muy querido, una leyenda británica de la actuación, un hombre que deja escuela no solo en el cine, si no en el hermoso arte del Teatro. Con todo el amor, con todo el respeto, comenzamos.
Alan Rickman en "Dogma" interpretando un angelito muy cabreado.
Uno de los directores más odiados por la academia de ciencias cinematográficas y por los críticos, pero uno de los más queridos por la gente, a la cual tiene años de entregar películas inolvidables.
Los directores de cine que gustan de la fantasía jamás la tienen sencilla, reflejar la realidad siempre es un reto para el cine, crear realidades es lo que lo hace mágico y si una palabra pudiésemos elegir para definir a Tim Burton, creo que es bastante apropiado usar el término de "mago obscuro" por ese estilo tan único e imposible de confundir de Tim, para sus fans y detractores es de hecho el estilo lo que define sin duda la razón por la que se le admira o se le desprecia a este director a quien vecinos, compañeros de escuela y amigos catalogaban de "Introvertido, inadaptado social y un devorador hambriento de ciencia ficción e historias de terror" lo cual en sí, lo sigue definiendo hasta este momento.
Es un director al cual este cinéfilo que les escribe le tiene una alta estima, sus películas me llegaron siempre en momentos clave de mi vida y me ha pillado siempre con el corazón muy sensible, sin ser un "fanboy" de Tim, entrego este último post del 2015 como un pequeño homenaje a este excéntrico y bizarro Peter Pan de nuestro tiempo, que se negó a crecer, que siempre será un adolescente rebelde, encerrado en un mundo lleno de árboles secos y retorcidos con criaturas inimaginables merodeando, mientras un amanecer rosado se vislumbra en el horizonte, enmarcado por una melodía de Danny Elfman, ¿están listos? pues... ¡Comenzamos!
Al fin llegó el episodio 7 de una de las sagas más queridas por generaciones completas que en medio de la nostalgia, el amargo sabor que para un gran sector de fans dejaron las precuelas, mas la expectativa sobre la visión de J. J. Abrams sobre aquella tan querida galaxia muy, muy lejana, nos hemos volcado a los cines, ésto es lo que vimos nosotros.
Por: Deadman y Ashera Almak. Twitter:@AzraelHell Facebook:Cinéfilos Anónimos.
Introducción:
Reseña y comentario absolutamente sin spoiler alguno¿quienes somos cualquiera de nosotros para arruinar la expectativa y el amor con el que algunos fans esperaron esta entrega durante años? no se preocupen, en esta penúltima publicación del año no podíamos dejar pasar de largo el regreso de la pandilla de Star Wars, un regreso lleno de nostalgia, de un universo que afortunadamente nos encontramos tal como nos lo dejaron en "The Return of the Jedi" de 1983, así intacto, aunque ahora sin las manos ni las ideas de George Lucas, ahora a cargo de los estudios Disney así como del Director J. J. Abrams tenemos una película que sin duda hace honor a su título, es en su totalidad, un nuevo y fresco despertar... ¿Están listos? pues, comenzamos!
John Boyega hace un excelente trabajo como Finn, stormtrooper desertor con ID FN2187 cuya única polémica era ante los fans el ser un actor negro (él es británico-nigeriano) pero vaya, el chico se esforzó.
Plot:(sin Spoilers)
Han pasado 30 años desde la batalla de Endor en el que se pensaba había terminado la tiranía del imperio con la caída de la "Estrella de la muerte" y sin embargo la triste realidad es que las cosas no salieron del todo bien, de las cenizas del imperio antiguo y de sus simpatizantes se formó "La primer orden" que es sin más, las fuerzas del mal re-agrupadas comandadas por una entidad que solo conocemos de momento como Snoke, armadas hasta los dientes y listas para someter de una vez y para siempre a la galaxia entera, sofocando y pisoteando de manera definitiva a los rebeldes, ahora comandados por Leia Organa Skywalker bajo el nombre de "La resistencia".
Homenajes y enormes suspiros de nostalgia nos acompañarán por esta nueva aventura.
Poe Dameron(Oscar Isaac), el piloto más hábil de la resistencia tiene una misión encomendada por Leia: encontrar el paradero de Luke Skywalker, en la investigación en curso, consiguen un fragmento del mapa donde posiblemente esté el ahora legendario Jedi en el exilio, tras contratiempos varios tiene que dejar esa información en la unidad BB-8 quien tiene la fortuna de llegar a las manos de "Rey"(Daisy Ridley) y de "Finn" un desertor de las tropas de "La primer Orden" quienes harán llegar a la resistencia dicha información, sin embargo Kylo Ren (Adam Driver), el sith activo y comandante de las fuerzas neo-imperiales, está pisándoles los talones, la colisión de las fuerzas del bien y el lado obscuro no solo son inevitables, si no están a punto de comenzar de nuevo...
El que se lleva la película por completo y los corazones de los fans desde el mismísimo trailer: Han Solo.
Crítica/Comentario:
Es difícil de inicio, escribir sobre Star Wars, como es difícil hablar de "The Lord of the Rings" o de "Star Trek" por que han pasado ya hace tiempo el umbral que separa a una simple película a ser una referencia cultural en todo el mundo, ya no son solo filmes que cuentan una historia, son parte de la vida diaria, del lenguaje, de los conceptos y referencias de generaciones completas y tanto Star Wars como Star Trek son famosas por lo recalcitrante y apasionado de sus aficionados "from hell" de huesos negros, esos que desde que nacen se les enseña qué es la fuerza, los peligros del lado obscuro, lo que es el halcón milenario y un infinito listado de etcéteras que aderezan su día a día.
Llega el punto que no importa que tan bien o que tan mal se hable de una película de Star Wars, jamás se le dará gusto a todo el mundo y con esa premisa, con toda la honestidad del mundo y bajo el aviso que ésto solo es nuestro punto de vista, comenzaré diciendo lo último que debería escribir: Nos ha encantado la película, ya está... 10 de 10 en la escala, es una película vibrante, sólida, llena de una belleza apabullante en la fotografía que nada envidia las 6 entregas anteriores, el CGI está pulido al grado que pasa (gracias a dios) desapercibido junto a las criaturas de látex y espuma de poliuretano, no es ese patético y lamentable CGI del episodio 1 o de las nauseabundas adiciones que Lucas hizo a su trilogía original (episodios IV, V y VI) ésta vez el detalle técnico es perfecto y en gran parte, esto es resultado de las exigencias tiránicas de Disney.
Tanto el CGI como las caracterizaciones son simplemente soberbias.
Datos que seguro saben los más fans, George Lucasya tenía pensado un episodio VII, lleno de protagonistas adolescentes y situaciones familiares no resueltas, cosa que sencillamente fue ignorada por J. J. Abrams ya que Disney fue muy claro: no querían ningún tipo posibilidad de que la gente relacionara esta nueva trilogía con las polémicas precuelas y precisamente el enfoque de Lucas para ésta entrega, era peligrosamente estrecho a sus anteriores 3 cintas. Sin embargo hay que anotar que fue el mismo George, quien al vender su franquicia en $4,000 millones de dólares, dio total libertad para que los nuevos dueños, hiciesen lo que fuese necesario con sus personajes (mas bien, sus ex-personajes) por que se le dio prioridad a lo que verán en pantalla, un enfoque bastante más maduro, enfocado a la gravedad de la situación por la que atraviesa la galaxia.
Aquí viene para mi, el tema que más preocupaba a muchos fans: la saga en manos de Disney se volverá un kindergarden lleno de bombones, dulces, globos y aluciones a Mickey Mouse: Nada, pero nada más lejos de la realidad. De hecho Disney le quitó lo infantil a la saga, ignoró por completo y de manera deliberada a personajes tan ñoños e idiotas como Jar Jar Binks(personaje super odiado por muchos fans, citado por Lucas como su favorito) y se olvidó de los chistes obvios e infantiles, una vez más Disney deja claro que en estos tiempos, su sello ya no es sinónimo de cosas tiernas, lindas y dulces, que hará lo necesario por sacar adelante un proyecto y hace uso incluso del recurso más polémico que se le atribuye a sus clásicos... se los dejo al sentido común. (no, no haremos spoiler)
Sugar Free! Sin duda el episodio 7 será recordado en la historia, como uno de los capítulos más obscuros de la saga y si... en manos de Disney.
La película siempre mantiene un excelente ritmo, te hace reír, te hace enojar, te emociona cuando tiene sus picos climáticos, te deja respirar y te asombre en todo momento, tiene la enorme, gigantesca bondad de ser una película que puede disfrutar cualquier persona, sea o no un conocedor de la historia y sus laberínticos detalles, igual te llena de ternura el hermoso cacharro BB-8 como te hierve la sangre con el Sith Kylo Ren que haría que varios de los Siths que hemos conocido se arqueasen de la náusea que este engendro del lado obscuro es capaz de generar con sus acciones y sus tácticas.
Será polémica, absolutamente no nos queda duda, en la película acontecen cosas que George Lucas jamás habría permitido(vaya, ni pensado seguramente) y esto funciona tanto para bien, como para mal, ya que en verdad es no solo retomar el espíritu de las entregas IV, V y VI, Abrams va más allá y lleva la historia a derroteros que jamás se habían explorado, unos muy intensos y peligrosos que sin duda harán que se platique y se debata por años lo que aquí vas a presenciar, después de todo y al salir de la sala, creo que este nuevo equipo de dirección y producción, este conjunto de viejos conocidos y nuevas estrellas han cumplido con su misión, nos han dejado sin uñas en las manos esperando ansiosos ya, apenas a 17 de Diciembre de 2015, de ver el episodio VIII.
No desesperen en la sala, dejen que Kylo Ren les enseñe su visión del lado obscuro de la fuerza.
Nos despedimos recomendando muchísimo asistan a verla, obviamente si son fanáticos de verdad le sacarán hasta la última gota de jugo, si no es así créanme que la disfrutarán igualmente, yo en lo personal extrañé muchísimo el redoble del tema de la 20 Century Fox y el shade al logo de LucasFilms, las tomas cortadas en slide que eran un clásico en las 6 anteriores, sin embargo creo que hay que tener siempre presentes que es un nuevo comienzo, es ahí donde el título de este capítulo se vuelve un "bullseye" y da justo en el centro de la diana: es el despertar de la fuerza.
Ya estamos en la víspera del final de este 2015 y con el olor a ponche, pavo y el sonido de las melodías navideñas entramos todos los amantes del cine con las especulaciones y apuestas sobre la ceremonia de premios más importante (nos guste o no) y la que más seres humanos miran al rededor del mundo, seguro que hay premios con más prestigio a nivel internacional, pero nadie de forma honesta dentro del gremio del cine, podría decir que no sueña con ganar la codiciada estatuilla de La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
Otro hecho innegable es que la ceremonia "per se" tiene un glamour y una expectativa como ninguna otra, a muchos nos emociona y nos defrauda en grandes proporciones cada año que acudimos a la cita, desde el desfile de la alfombra roja hasta el cierre donde nos enteramos cual es, para dicha academia, la mejor película del año. Sin embargo también me he dado cuenta que hay muchísima gente que no entiende y no sabe de que va la entrega del Óscar, para todos ustedes, va esta publicación de fin de año, de las últimas del 2015, con todo el amor del mundo.¡Comenzamos!
Si, en el mundo del cine, el género pornográfico es de hecho uno de los más rentables de la historia, es un negocio poderoso, influyente y lleno de aristas desconocidas y alejadas del mainstream por su propia naturaleza, pero vaya que su poder está lejos de toda discusión, sumado a esto tenemos que es de las industrias con más audiencia en todo el mundo y aunque su legislación varía en los distintos países, siempre hay un espacio para el sexo explícito abierto a la población y a pesar de los varios "tubes"(xvideos, pornhub, redtube, porntube, xhamster y un infinito etc.) la realidad es que las producciones rara vez llegan completas y en buena calidad a esos sitios, por lo que su descarga en original y la venta de DVD y Blue Ray sigue siendo un business de millones de dólares en todo el mundo.
Hay que aclarar que erótico y pornográfico no es lo mismo, así que no toda la pornografía es cine (de hecho el porno "gonzo" o "reality" se hace en formatos muy caseros) por lo que nuestra lista rápida de esta ocasión solo contiene películas per se, o sea con una historia y un elenco definidos, no solo escenas random de gente follando sin ningún intento de contar alguna historia, por que aunque ustedes no lo crean, el cine porno en algún momento se exhibía en salas ordinarias de cine, compitiendo con los demás géneros en USA, eso si... con su respectiva restricción a los menores de edad y personas sensibles... da nostalgia pensar en ello en plena época de los móviles y el internet donde las clasificaciones son meros formalismos. ¿Están listos? pues... comenzamos!
Y es que seamos honestos: Marvel Comics por si mismo, ha pasado por todo tipo de etapas, algunas con éxitos inolvidables, su "época de oro", la etapa donde de hecho, se hicieron muy acaudalados los pilares mismos de la empresa y sus creativos, escritores y dibujantes eran prácticamente rockstars, llenos de fama y fortuna... pero también tuvieron etapas de "rebeldía" donde vieron la luz personajes que lejos de ser populares, en su momento le trajeron a Marvel más problemas y críticas negativas que éxitos comerciales, entre ellos los X Men (eran sumamente criticados por su acidez en reflejar los tabúes raciales y el despotismo de las élites con las minorías étnicas en USA) y si, personajes como Deadpool.
